Передчуття зустрічі

Передчуття зустрічі

/логотерапія мистецтвом/                                  

Бути – значить бути в дорозі (Ж. Бодрійяр)

Виставка картин Севастяни Федоренко «Vita-тональність» спонукає замислитись про природу абстракціонізму, загальна особливість якого — принципова відстороненість від відтворення явищ і предметів зовнішнього світу (звідси друга назва абстракціонізму — «безпредметне мистецтво»). Проте творчість Севастяни — не про абстрагування, навпаки, — про присутність у світі та про розкриття його буттєвих вимірів.

У пластичній свободі віталізму (лат. vita — життя) створюється експресивний і енергійний простір, у якому світ є живим і одухотвореним. Предметом відтворення є динаміка становлення життя, межа між зовнішнім і внутрішнім, спонтанністю і продуманістю, грою яскравих фарб і глибоким символізмом. Сприймання картин на виставці дає ефект розширення. Це схоже на розкриття квітки, коли рух, розгорнення пластичного матеріалу відбувається зсередини. Особливі стереоефекти творів розкривають об’єм психічної енергії, утворюють поліфонію фарб, схожу на музику. В основі творчості Севастяни — філософія життя, інтуїтивізм, які формують її глибинне відчуття цілого і власний стиль. У «візуальних натяках» творів присутні сезанівські, модріанівські мотиви, елементи імпресіонізму, фовізму, сюрреалізму, поезографіки тощо. Художниця наче їх торкається, але не ототожнюється ні з чим. І це є суголосним тенденціям сучасного мистецтва, яке зводить сам пошук у надзвичайно важливу цінність розвитку людини. Як зазначає Севастяна: «У просторі vita (життя) — як макро-, так і мікрокосму людини народжуються, викристалізовуються і співіснують різноманітні образи, символи, які створюють між собою певні ідеї — ті, які впливають на сприйняття навколишнього світу, становлення і розвиток власного Я, напрямок шляху. Адже шлях може бути як дорогою життя, так і пошуком внутрішнього Я (чи то пак створенням цього Я)».

У контексті цих пошуків пригадаємо художника, творчість якого часто асоціюється з витоками абстракціонізму — Франтишека Купку. У його творах безпредметність ще не була подолана повністю і зберігалася межа між внутрішньою живописно-пластичною реальністю та враженнями, які він одержував ззовні. Купка балансував між неоімпресіонізмом і абстракцією, пов’язуючи енергії реального світу з вищими символами.

Вивчення символів є одним із захоплень Севастяни Федоренко, та їх дослідження у живій історії черкаського краю стало частиною екзистенційного проєкту художниці. Це резонує з сучасним світовідчуттям, з його новими складними вібраціями, особливим авторським віталізмом абстракції: ідеальне, вічне — розкривається через vita.

Але чи можливо крізь потоки і ритми різних енергій розгледіти усталені визначальні символи світобудови? Так.

Символ поступово народжується, він мерехтить у загальній структурі буття, що прагне розкрити себе у творчості. І це дає надію на Зустріч.

На фото роботи С. Федоренко:

Astra-vita
What is love?
Травень
Перукарня
Соняхи на українськім рушникові
На Сильвестра

Read more

Виставка «Соняшник. Сонячне відродження»

Виставка «Соняшник. Сонячне відродження»

Черкаський художній музей презентує ювілейну, десяту колективну експозицію в межах міжнародного мистецького проєкту «Соняшник. Сонячне відродження», започаткованого у вересні 2023 року за ініціативи Міжнародного благодійного фонду «Соняшник» та Міжнародного артоб’єднання «Повертайся живим!». Організаторами проєкту стали президентка фонду Алла Горбунова та заслужений журналіст України, почесний член Національної спілки художників України

«Аудиторія №26»: спільна виставка Костянтина Мелаха і Володимира Сінусіка

«Аудиторія №26»: спільна виставка Костянтина Мелаха і Володимира Сінусіка

Виставка «Аудиторія №26» представляє спільну творчу роботу викладачів Черкаського художньо-технічного фахового коледжу за останні два роки. Експозиція об'єднує твори, створені безпосередньо в процесі викладацької діяльності, поруч із навчальним процесом та студентською аудиторією. Ці роботи є не лише результатом особистих творчих пошуків, а й своєрідним продовженням педагогічної практики — наочним

Персональна виставка Віктора Ткачука «Пензель і вітрила»

Персональна виставка Віктора Ткачука «Пензель і вітрила»

Черкаський художній музей презентує персональну виставку Віктора Ткачука «Пензель і вітрила». Віктор Ткачук — майстер народної творчості, художник-аматор, судномоделіст, військовий у відставці та волонтер, чия творчість поєднує любов до мистецтва й прагнення допомагати українським захисникам. Експозиція «Пензель і вітрила» об’єднує два захоплення автора — живопис і судномоделізм, кожне з яких потребує