Черкаський обласний художній музей презентує персональну виставку чернігівського художника-аматора та військового Володимира Петькова «Мій всесвіт».

На виставці представлені роботи, у яких автор милується зоряним небом, а також створює роботи наповнені затишком і спокоєм.

Натхнений відомою серією «Український космос» Олега Шупляка та безмежжям нічного неба, Володимир Петьков створює свій «український космізм». На його полотнах — мотиви рідної землі, космічна велич та глибокі роздуми на тему буття.

Володимир Петьков тривалий час працював у Чернігівському ліцеї військової підготовки креслярем та художником-оформлювачем. Згодом професійна чіткість рисунку переросла у живописні пошуки. Нині автор перебуває на військовій службі і, коли є можливість, намагається знайти час для того, щоб творити.

Для Володимира Петькова важливо через свою виставку «Мій всесвіт» спробувати відволікти людей від земних скорбот і, надихнувшись, творами, підняти погляд у небо з надією на краще.

Український живопис другої половини ХХ століття — це не лише полотна й художні стилі. Це історія спротиву й компромісів, прихованих смислів і сміливих жестів, боротьби за право бути собою. Мистецтво, яке змінювалося разом із країною, ламало нав’язані рамки та поступово відкривало шлях до власної ідентичності.

Запрошуємо простежити цей непростий шлях — від радянських ідеологічних наративів до сучасного українського мистецтва, у якому дедалі виразніше звучить наш власний голос.

За лаштунки мистецьких сюжетів і прихованих сенсів запрошує Ярослава Коваленко, кандидатка історичних наук. Разом ми спробуємо побачити за образами й кольорами більше, ніж здається на перший погляд, і зрозуміти, як живопис відображав, приховував і формував українську ідентичність.

📅Коли: неділя, 18 жовтня, о 12:00
📍Де: Черкаський художній музей, вул. Хрещатик, 259
🎟️Вартість: 100 грн
Кількість місць обмежена.

📞Запис за телефоном: 093 093 8849

15 жовтня Черкаський художній музей запрошує на відкриття нової експозиції «Мій всесвіт» — першої персональної виставки Володимира Петькова, художника-самоука з Чернігова.

Більшість своїх робіт автор об’єднує назвою «Український космізм». У них зоряна безмежність стає полем для уяви, роздумів і пошуку зв’язків між людиною та Всесвітом. Можливо, саме серед цих зоряних світів ви знайдете образ, який змусить зупинитися, замислитися або просто повірити, що попереду є місце для світла.

📅 15 жовтня о 16:00
📍 Черкаський художній музей

Вхід на відкриття вільний.

Коли земні турботи не відпускають, варто хоча б на мить поглянути вгору. Туди, де народжуються образи, живе уява й відкриваються безмежні простори для мрій.

Чекаємо на вас!

До Дня художника Черкаський обласний художній музей презентував виставку творчої спілки Черкаської обласної організації Національної спілки художників України.

Ця виставка запрошує побачити мистецьку Черкащину в її багатоголоссі. Поруч зустрічаються роботи знаних професійних художників і членів Національної спілки художників України, митців-аматорів та студентів мистецьких закладів — тих, хто вже сформував власну творчу мову, і тих, хто лише починає її шукати. Живопис, графіка, фотографія, текстиль і декоративно-прикладне мистецтво відкривають різні способи бачити й осмислювати світ. Одні автори звертаються до традиції, інші експериментують із матеріалом, формою та образністю. Разом їхні твори створюють живий портрет сучасного художнього процесу Черкащини.

Серед знакових постатей черкаського мистецького осередку, представлених в експозиції, — Віктор Олексенко, Нелоніла Недосєко, Володимир Яковець, Олександр Шепеньков та Надія Нікіфорова.

Текстильне мистецтво розкривається у творах Тетяни Сосуліної та Лариси Шейх-Афоніної. Виразного емоційного звучання виставці додають роботи авторів декоративно-прикладного мистецтва — Людмили Шилімової-Ганзенко, Ольги Бердник-Отнякіної та Лариси Городянко.

Окремий простір належить пам’яті. Мистецько-меморіальний проєкт «Незабутні імена» повертає до глядача творчість Валентина Сірого, Олени й Анатолія Шилімових та Володимира Селіверстова — художників, чия праця стала важливою частиною історії регіонального мистецтва.

Повторний показ проєкту — не лише вшанування митців минулого. Це можливість знову зустрітися з їхніми роботами, побачити їх у контексті сьогодення та відчути, як мистецькі ідеї продовжують жити після своїх авторів. Пам’ять тут постає не як завершена сторінка, а як частина безперервної розмови між поколіннями.

Рухаючись експозицією, відвідувач переходить від сформованих художніх світів до нових імен, від збереженої спадщини — до сучасних пошуків. Досвід і традиція зустрічаються з молодою енергією, експериментом та індивідуальними способами висловлювання.

День художника стає нагодою не лише представити творчі здобутки митців, а й побачити мистецтво як живий процес — здатний зберігати пам’ять, змінюватися, відкривати нові голоси й об’єднувати людей у спільному просторі переживання та діалогу.

Відвідувач може простежити, як змінюються художні погляди, теми та засоби виразності, і водночас побачити те, що об’єднує авторів, — уважне ставлення до людини, пам’яті, місця й часу. Кожен твір пропонує власний спосіб зупинитися, придивитися уважніше та відчути мистецтво через особистий досвід.

Маємо плани на жовтень!🤩

Запрошуємо на тематичні та авторські екскурсії жовтня у Черкаському художньому музеї👇🏼

📅 Пт. | 9 жовтня | 16:00 — тематична екскурсія
«Українські воїни: звитяга і захист»

📅 Чт. | 15 жовтня | 14:00 — кураторська екскурсія
«Оксана Павленко у вимірі Розстріляного відродження (1930-ті роки)»

📅 Нд. | 18 жовтня | 12:00 — тематична екскурсія
«Український живопис другої половини ХХ ст.: між пропагандою та ідентичністю»

📅 Сб. | 31 жовтня | 12:00 — кураторська екскурсія
«Оксана Павленко у вимірі Розстріляного відродження (1930-ті роки)»

🎟 Вартість — 100 грн
Кількість місць обмежена.

📞 Запис: 093 093 88 49
📍 Черкаський художній музей
вул. Хрещатик, 259

01 жовтня у Черкаському художньому музеї відбулося відкриття виставки робіт Оксани Павленко — однієї з найвидатніших представниць бойчукізму та епохи Розстріляного Відродження.

Мистецько-дослідницький проєкт «Генезис Черкащини: Оксана Павленко у вимірі розстріляного Відродження» представляє творчий доробок художниці з фондів Черкаського обласного художнього музею. У загальному обсязі та в новому контексті її роботи демонструються вперше.

Художниця-авангардистка Оксана Павленко була однією з найталановитіших учениць Михайла Бойчука — українського художника, засновника «бойчукізму». Його художнім рішенням було відродження техніки фрески та візантійських традицій для відображення життя початку ХХ століття, що створювало унікальний синтез стародавнього мистецтва та авангарду. Оксана Павленко успішно поєднувала традиції з новими конструктивними ідеями, працюючи як майстриня монументального та станкового живопису, художньої кераміки і рисунку.

За своїм покликанням Оксана Павленко перш за все була живописцем-монументалістом. Уже в 1920-х роках вона стає чудовим майстром фрескового живопису, вписавши важливу сторінку в історію монументального мистецтва України. Її фрески відзначаються високим професійним рівнем виконання, віртуозним володінням композицією, почуттям кольору та витонченим художнім смаком. Вони наповнені світлом, повітрям і зберігають трепетний рух пензля мисткині.

На жаль, до нашого часу дійшло не так багато фрескових творів Оксани Павленко: більшість була знищена за життя мисткині. Їхнє вивчення сьогодні можливе здебільшого за ескізами, рисунками та фотографіями.

В експозиції представлено переважно графічні твори Оксани Павленко — рисунки тушшю, олівцеві малюнки, акварелі, пастелі та гуаші, відзначені притаманною їй стилістикою, що органічно поєднується з характерними рисами творчого методу художників кола Михайла Бойчука.

Проєкт реалізовано у межах програми Черкаської обласної ради з підтримки діяльності осередків національних творчих спілок Черкаської області.

08 жовтня у Черкаському художньому музеї відкриється виставка творчих робіт від Черкаської обласної організації Національної спілки художників України.

Експозиція об’єднає твори сучасних черкаських митців, які працюють у різних художніх практиках і жанрах. Виставка дає можливість побачити актуальний зріз творчого життя регіону та познайомитися з роботами художників, для яких Черкащина є важливою частиною професійного й творчого досвіду.

📅8 жовтня 2026 року о 16:00
📍Черкаський художній музей, вул. Хрещатик, 259
Вхід на відкриття — вільний.
Виставка діє: 8 жовтня — 1 листопада 2026 року

Запрошуємо відзначити День художника разом із митцями Черкащини та побачити нову експозицію в музеї.

Оксана Павленко — художниця, чиє ім’я варте того, щоб відкрити його для себе заново.

До 130-річчя від дня народження мисткині Черкаський художній музей відкриває ретроспективну виставку «Генезис Черкащини: Оксана Павленко у вимірі Розстріляного відродження».

Портрети й натюрморти, ескізи та начерки, фрагменти фресок — роботи художниці-бойчукістки, чия творчість формувалася в одному з найважливіших мистецьких середовищ України ХХ століття.

Ця виставка дає можливість побачити Оксану Павленко не лише як ученицю школи бойчукістів, а як самобутню мисткиню та важливу постать українського мистецтва.

📅01 жовтня | 15:00
📍Черкаський художній музей

Вхід на відкриття вільний.

Приходьте познайомитися з творчістю Оксани Павленко та побачити мистецтво, яке зберегло пам’ять про цілу епоху.

Черкаський обласний художній музей презентує персональну ювілейну ретроспективну виставку заслуженого художника України Віктора Афоніна «Художник і модель».

Експозиція продовжує масштабне ретроспективне представлення творчості митця, започатковане 9 липня 2026 року виставкою у Черкаському Національному університеті імені Богдана Хмельницького. Цього разу глядачеві запропоновано твори, які не увійшли до попередньої експозиції: рисунки, що відкривають інший, камерний і надзвичайно особистий вимір художнього світу Віктора Афоніна.

Роботи, що представлені на виставці об’єднані увагою до людської постаті. Передусім це жіночі образи, начерки оголеної натури, які демонструють широкий спектр творчих зацікавлень митця — від дослідження анатомії та пластики до фіксації миттєвого руху, характеру й емоційного стану.

Оголена натура Віктора Афоніна постає не як об’єкт зовнішнього споглядання, а як складна система ліній, ритмів, напружень і рівноваги. Художник тонко відчуває внутрішню динаміку, співвідношення спокою та руху, конструкцію постаті. Навіть у найбільш лаконічному начерку присутнє прагнення схопити головне — жест, нахил голови, поворот корпусу, характерну лінію силуету. Адже людська постать перебуває у стані постійної зміни: вона витягується, згинається, утримує рівновагу, долає простір. Авторський рисунок не перевантажений зайвими деталями і демонструє тонкощі уважного спостереження та художнього мислення.

Ретроспективна виставка дає можливість розширити уявлення про творчий доробок Віктора Афоніна та побачити його мистецтво у повному обсязі: від плаката, графічного знака й живопису до інтимної, рухливої та надзвичайно виразної мови рисунка. Експозиція дає можливість споглядати роботи художника, для якого бачити — означає відчувати форму, рух і безпосередню присутність людини.

Жіночі образи Віктора Афоніна — це ода витонченому естетизму. Він закохано вибудовує кожен образ, підкреслюючи цілісну красу, душевну глибину та внутрішнє сяйво жінки.

Біографічна довідка:
Віктор Андрійович Афонін — заслужений художник України, графік, дизайнер, педагог, член Національної спілки художників України. Працює у галузі станкової та промислової графіки, графічного дизайну, плакату, живопису. Народився 9 липня 1946 року у Німеччині, місто Ратенов. Навчався в Одеському державному художньому училищі імені М. Б. Грекова та у Московському вищому художньо-промисловому училищі (у минулому «Строганівка»). Значна частина професійного та педагогічного життя пов’язана із містом Черкаси. Віктор Афонін є засновником графічно-дизайнерської школи у нашому місті. Автор численних графічних творів, театральних і рекламних плакатів, портретів та дизайнерських розробок.

Як будянський фаянс із Харкова опинився в Черкасах?Це історія про колекцію, яку вдалося врятувати під час повномасштабної війни, і про мистецтво, яке продовжує жити навіть після зникнення самого заводу.

📅24 вересня о 13:00 мистецтвознавиця Олександра Рак проведе авторську екскурсію «Врятована колекція. Будянський фаянс».

Поговоримо про історію Будянського фаянсового заводу, його майстрів, художні особливості та унікальну колекцію фаянсу 2000-х років, яка сьогодні зберігається у Черкаському художньому музеї.

🎟️Вартість: 50 грн.
📍Кількість місць обмежена
📞Запис за тел.: 0930938849

Чи можна «прочитати» абстрактне мистецтво? Чи обов’язково художник має пояснювати, що саме він заклав у свою роботу? І чи може одна картина говорити з кожним глядачем по-різному?

У межах міжнародної групової виставки абстрактного мистецтва «Хронографія емоцій», куратором якої є Віктор Олексенко і яка зараз проходить у Черкаському художньому музеї, ми продовжуємо знайомити вас із її учасниками та говоримо про те, що стоїть за кольором, формою, настроєм і самим процесом творення.

Сьогодні — розмова із Сергієм Ридванецьким.

🏛️ Пане Сергію, ви починаєте роботу з конкретної емоції, чи емоція виникає вже в процесі?

🧑‍🎨 Переважно емоція з’являється в процесі, але буває (рідко), що саме певна емоція першою «запускає» процес творення.

🏛️ Що для вас як для митця важливіше в абстракції — те, що вкладає художник, чи те, що знаходить у ній глядач?

🧑‍🎨 Для мене важливе те, що в роботу вкладаю я, а глядач нехай віднаходить у ній своє. І зовсім не обов’язково, щоб ці думки збігалися.

🏛️ Чи може одна й та сама картина викликати у вас та у глядача абсолютно різні емоції?

🧑‍🎨 Так, звісно. Але це вже суб’єктивна думка глядача.

🏛️ Чи змінилося ваше сприйняття власної роботи від моменту її створення до сьогодні?

🧑‍🎨 Сприйняття власної роботи завжди змінюється (не кардинально), коли вона опиняється поруч з іншими роботами на виставці.

🏛️ Яка колірна гама найточніше відповідає вашому сьогоднішньому настрою? А яка — вашому стану під час створення цієї роботи?

🧑‍🎨 Вже довший час «найрідніші» кольори — чорний, сірий, білий і жовтий.

🏛️ Чи буває так, що картина знає про вас більше, ніж ви самі?

🧑‍🎨 Це, в принципі, неможливо, бо робота не може знати чи відчувати — це неживий предмет. Хоча може викликати певні думки, емоції і настрої.

🏛️ Яку емоцію ви ніколи не стали б зображувати буквально?

🧑‍🎨 Жодну не став би зображувати буквально. Це мені зовсім не цікаво.

🏛️ Чи можна намалювати тишу? А страх? А надію?

🧑‍🎨 Можна зобразити і страх, і тишу, і надію, і радість, і тривогу, і, і, і…

🏛️ Якби абстракція була музикою, якою музикою була б ваша творчість?

🧑‍🎨 Мабуть, це була б метамузика — метафорична музика.

🏛️ Ваша картина — це більше спогад, переживання чи передчуття?

🧑‍🎨 Скоріше переживання.

🏛️ Що ви хочете, щоб глядач відчув, навіть якщо не зрозуміє, «що саме зображено»?

🧑‍🎨 Такого бажання у мене немає.

🏛️ Чи потрібно взагалі розуміти абстрактне мистецтво?

🧑‍🎨 Вважаю, що абстрактне мистецтво слід відчувати, принаймні вчитися цьому.

Одна з особливостей абстракції – не обов’язково шукати в ній єдине правильне прочитання. Художник залишає у творі власне переживання, а глядач приходить до нього зі своїм досвідом, пам’яттю та емоціями. Іноді картина не дає відповіді. Вона лише запускає процес — так само, як, за словами Сергія Ридванецького, емоція може запустити процес творення.

Наживо побачити і відчути світ через абстракцію можна безпосередньо на виставці «Хронографія емоцій», яка триватиме до 3 листопада, або під час запланованої на 22 вересня екскурсії з гідом (початок о 13:00).

15 вересня у Черкаському художньому музеї відкрилась персональна фотовиставка Анни Алабіної «Птахи Долини Троянд».

У повсякденному житті більшість містян мало звертають увагу на світ живих істот, що нас оточує. Та навіть якщо озирнутися навколо — яких птахів ми можемо впізнати у місті? Сизих голубів, сірих ворон та горобців. Лише більш обізнані природолюби можуть назвати десяток-другий видів. Насправді у межах міста Черкаси можна зустріти понад 150 видів птахів, якщо розуміти де їх шукати, знати їхні відмінні риси та бути наполегливим. Тому навіть урбанізоване середовище може стати місцем справжніх відкриттів для наполегливого птахоспоглядача.

Безумовною окрасою Черкас є узбережжя Дніпра, яке поєднує не тільки красу вод Борисфена з похиленими вербами і тополями, а також є унікальним місцем існування багатьох птахів. Важко повірити, що в Долині Троянд протягом року можна спостерігати понад 100 видів птахів! Серед них є види, занесені до Червоної книги України та міжнародних природоохоронних конвенцій. Саме тут виявили новий вид птахів для України — із Північної Америки невідомо яким шляхом залетів коловодник жовтоногий!

Виставка відомої черкаської фотохудожниці Анни Алабіної присвячена саме світу птахів Долини Троянд. Але через призму об’єктиву фотоапарату Анні вдається розповідати не тільки про птахів. Це погляд на яскравий світ дикої природи, на світ прекрасного. Завдяки майстерності фотографа, їй вдається зупинити миті, які людське око навіть не встигає роздивитись. Тому через світлини ми маємо змогу глибше зануритись у світ дикої природи.

Щиро радію, що в Черкасах відкривається така фотовиставка. Вірю, що для відвідувачів вона розширить уявлення про пташиний світ та буде сприяти збереженню довкілля нашого міста!

Автор тексту: Максим Гаврилюк, орнітолог,директор ННІ природничих та аграрних наукЧеркаського національного університетуімені Богдана Хмельницького

Про авторку:
Алабіна Анна Олександрівна, 1981 р.н., місто Черкаси, викладач Черкаської дитячої художньої школи ім. Данила Нарбута з 2004 р. Учасниця більш ніж 100 міських, обласних, Всеукраїнських, міжнародних виставок та арт-проєктів. З 2021 року — член Національної спілки фотохудожників України.

Черкаський художній музей до Дня міста Черкаси презентує виставку черкаських художниць-аматорок «Черкаси у світі живопису». Учасниці студії «Світ Живопису» у своїх живописних, графічних/акварельних творах пропонують побачити й відчути вайб рідного міста.

Ця виставка — тихе освідчення в любові до Черкас. На роботах художниць зображено алею, де освідчувалися в коханні; її величність абрикоса над двором; стару колонку, до якої бігали з відром по воду; вечірні вогні телевежі, що світилися в мирні часи; весняні каштани, які зацвітають попри все…

У кожної художниці — свої Черкаси: знайомі вулиці й подвір’я, дерева, вода, архітектура, краєвиди та маленькі деталі, які зазвичай залишаються поза увагою. Разом ці роботи складаються у своєрідний портрет міста — особистий, емоційний і дуже різний. Адже Черкаси для кожного мають свій колір, світло і спогади.

А ще у роботах майстринь є мрії — про мир, про вечори без тривог, про місто, у якому знову горять усі вогні.

Приходьте впізнати в цих картинах свої Черкаси!

Учасниці виставки:
Галина Власенко
Леся ГончароваНаталія
ГурецьНаталія
Калашник
Лариса Логачова
Олександра Синяковська
Світлана Федосєєва

15 вересня о 15:00 у Черкаському художньому музеї відкриється виставка фоторобіт «Птахи Долини Троянд» черкаської мисткині Анни Алабіної.

Це четверта персональна виставка фотографині, викладачки Черкаської дитячої художньої школи ім. Данила Нарбута та членкині Національної спілки фотохудожників України.

Упродовж року в Долині Троянд та на її узбережжі можна зустріти до 100 видів птахів. Серед них — і рідкісні пернаті, занесені до Червоної книги України. У своїх світлинах Анна Алабіна фіксує їхні звички, рухи, характер і ті особливі миті, які легко пропустити під час звичайної прогулянки.

Виставка пропонує подивитися на знайоме місце уважніше — помітити його мешканців, зміну пір року та красу природи, яка щодня поруч із нами.

📍Черкаський художній музей
📅15 вересня
🕒15:00
🎟️Вхід на відкриття вільний

Запрошуємо черкасців та гостей міста на відкриття виставки «Птахи Долини Троянд»!